The Trippy Art (e Trippier Life) da artista ocultista Marjorie Cameron

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Essa história tem mais de 5 anos.

Entretenimento Vinte anos após sua morte, Marjorie Cameron Parsons Kimmel finalmente ganhou os holofotes.
  • Cameron, East Angel e West Angel, n.d. (Crédito da foto: Alan Shaffer, cortesia da Cameron Parsons Foundation)

    Marjorie Cameron Parsons Kimmel (1922-1995) foi uma artista e praticante do ocultismo cujo notável trabalho só foi redescoberto pelo público desde a primeira extensa pesquisa de sua arte no ano passado em Los Angeles em MOCA's Pacific Design Center . Agora, Projetos Deitch em Nova York está exibindo muitas das mesmas peças, trazendo a obra de Cameron para a Costa Leste e iluminando ainda mais seu raro talento. No entanto, talvez tão fascinante quanto a arte de Cameron seja a vida boêmia por excelência que ela levava e a maneira como sua vida informava sua arte, e vice-versa.

    O espírito de Cameron sempre queimou com uma profunda sede de viajar que se estendeu desde sua infância. Ela nasceu em 23 de abril de 1922 e foi criada na pequena cidade de Belle Plaine, Iowa, com três irmãos mais novos. Como os dois lados da família de Cameron trabalhavam na indústria ferroviária, a Chicago Northwest Railroad foi o pano de fundo para seus anos de formação, que a artista descreveu como sendo difíceis na melhor das hipóteses, devido à sua conexão inicial com pessoas que rejeitavam códigos normativos de comportamento. Tornei-me associado a mulheres que eram consideradas anti-sociais por uma razão ou outra, disse Cameron. Eles não estavam seguindo os caminhos escolhidos.



    O avô de Cameron trabalhou na casa redonda, onde os motores da ferrovia eram armazenados, e por um tempo, o pai de Cameron trabalhou lá também. Ela o chamou de 'reino secreto'. A própria ferrovia também era uma linha de demarcação em sua modesta cidade, cortando a conexão entre os que têm e os que não têm. Mas, pelo que parecia, Cameron não se importava com aquela marca longa e estreita; seus amigos ocupavam os dois lados da divisão.



    Cameron, 2 de junho de 1962. Impresso, poema e desenho incluído em Semina 8, 1963. (Cortesia da Fundação Cameron Parsons)

    A única de seus parentes a ter cabelo ruivo, a própria Cameron sempre foi a ovelha negra de sua família, e seus talentos como artista apenas a diferenciavam de seu ambiente: Quando eu estava no jardim de infância, fui retirada do ambiente regular escolas e colocadas em uma escola especial porque reconheceram que eu tinha habilidades acima da média, disse ela.



    Seja por seu talento precoce, círculos sociais desajustados, imaginação ativa ou tudo isso, Cameron permaneceu um pária, mas ela ainda descreveu vividamente seus primeiros anos como sendo cheios de gatos pretos, pensamentos mágicos, arte e poesia.

    irmão e irmã se apaixonando

    Embora nascido e criado no meio-oeste, Cameron sempre foi atraído por Los Angeles. Mudar-me para a Califórnia era meu sonho, declarou ela. Acontece que nossas ações em uma pequena cidade foram mais abertas à censura do que [em Los Angeles], onde ninguém dá a mínima para o que você faz.

    Após a formatura do ensino médio, Cameron recebeu uma oferta de bolsas que ela não usou, optando por se alistar na Marinha e, eventualmente, servindo como parte do Mulheres Aceitas para Serviço de Emergência Voluntário, também conhecido como WAVES - um braço das forças armadas estabelecido em 1942 que atraiu mulheres patrióticas qualificadas. Também apelou para a natureza nômade de Cameron.



    Cameron trabalhou com o Estado-Maior Conjunto, onde suas responsabilidades eram tão secretas que transformaram sua própria vida em uma existência igualmente restritiva e desconectada. Devido à natureza alienante de seu trabalho, Cameron solicitou uma transferência e mudou-se para Washington, D.C., onde serviu em um laboratório de ciência fotográfica no Potomac apelidado de Marinha de Hollywood, já que a maioria das pessoas havia entrado para o serviço de Tinseltown. Ela permaneceu lá por três anos até o fim da guerra em 1945.

    Após a guerra, Cameron mudou-se para Los Angeles para se juntar à família, que havia se mudado para lá nesse ínterim. Enquanto estava no escritório de desempregados, Cameron encontrou uma velha conhecida que pediu que ela passasse pela casa de um 'cientista maluco' que ele queria que ela conhecesse. Esse cientista maluco era Jack Parsons, e sua casa era Agape Lodge, que Cameron descreveu como uma casa enorme que supostamente havia sido construída pela Anheuser-Busch. Era o posto avançado dos EUA da Ordo Tempi Orientis, uma sociedade secreta administrada por Aleister Crowley (1875-1947).

    Parsons e Cameron se apaixonaram instantaneamente, passando duas semanas seguidas juntos, enfurnados na cabana na cama de Parsons, que ele alegou ter pertencido ao cardeal Borgia. Logo, os dois se casaram em uma cerimônia civil em 19 de outubro de 1946 em San Juan Capistrano.

    Não muito antes de seu casamento com Cameron, Parsons começou a se associar com escritores de ficção científica, que estavam, como Cameron explicou, bastante perplexos com a conexão ocultista. L. Ron Hubbard, que mais tarde fundou Scientology, foi um deles. Ele e Hubbard estavam fazendo esta invocação, e eu entrei. Parsons e Hubbard mais tarde se desentenderam, e a natureza exata do ritual secreto do qual Cameron involuntariamente participou continua a ser envolto em mistério, como rituais secretos tendem a ser.

    Cameron e Parsons (cortesia da Cameron Parsons Foundation)

    Menino de 17 anos

    Por insistência de Parsons, Cameron viajou para a Inglaterra em 1947 para encontrar Aleister Crowley, mas a ocultista britânica de 72 anos morreu antes de chegar. Cameron então passou três semanas em Lugano, na Suíça, antes de voltar aos Estados Unidos. Pouco depois de seu retorno da Europa, Cameron partiu novamente para morar em San Miguel de Allende, México, desta vez ficando por dois anos - sem o marido. Quando ela voltou, o casal voltou para Pasadena e Cameron se viu tornando-se parte de um ambiente artístico em expansão. Por meio de Parsons, ela conheceu pessoas que estavam envolvidas com jazz, poesia e artes visuais, incluindo Wallace Berman (1926-1976), cuja contribuição para a história da arte americana permanece firmemente enraizada na paisagem cultural do sul da Califórnia.

    Tragicamente, Jack Parsons foi morto em 17 de junho de 1952 em uma explosão misteriosa em seu laboratório doméstico aos 37 anos. Foi um dia antes que ele e Cameron planejassem viajar juntos para o México. Imediatamente após a morte de Parsons, Cameron foi ao México sozinha por três meses para escapar da mídia, que a perseguia enquanto histórias se desenvolviam sobre as conexões ocultas sensacionais de Parsons e sua morte bizarra. Ainda de luto, ela passou o ano seguinte na paisagem então árida de Beaumont, Califórnia, fazendo arte e explorando sua espiritualidade.

    Quando Cameron voltou para Los Angeles, um amigo que ela conheceu no México chamado Paul Mathison a apresentou a Kenneth Anger. Embora mais tarde ele se tornou famoso por um par de livros chamados Babilônia de hollywood , A raiva foi então focada em seguir outra profissão. Ele usou parte de sua herança de $ 28.000 de sua mãe recentemente falecida para promover sua carreira como cineasta, dirigindo filmes de arte psicodélica seminal, como Inauguração do Pleasure Dome (1954), que inicialmente apresentou a escritora francesa Anaïs Nin no papel principal.

    Embora o próprio Anger tenha se declarado um Crowleyista devoto, Cameron disse que foi ela quem apresentou o trabalho de Crowley ao Anger. Ele afirma agora que sabia sobre isso antes, mas não sabia, disse ela. No entanto, sob a tutela póstuma de Crowley, a trama original de Pleasure Dome alterado para substituir Anaïs Nin por Cameron no filme de vanguarda de 38 minutos.

    Eu me considero um catalisador e sou um visionário, Cameron disse uma vez. Eu não me limito a nenhuma cena. Ela estava se referindo às suas inúmeras colaborações, incluindo aquelas com Kenneth Anger e Wallace Berman, que, de acordo com Cameron, não gostava muito de Anger. A colaboração de Cameron com Anger transformou sua própria aparição em Pleasure Dome em uma imagem icônica após sua morte, enquanto sua associação com Berman ajudou a dar a Cameron um tipo pequeno, mas intenso de reconhecimento durante sua vida, que envolveria o vago interstício da arte e das drogas.

    Foi sob a influência do peiote que Cameron criou o desenho que ficou famoso enquanto ela ainda estava viva, Visão Peyote . No contexto do zeitgeist americano de meados do século, a peça era um reflexo escandaloso de uma sexualidade reprimida que viria à tona no final dos anos 60, mas na época era praticamente pornográfica. Ainda assim, Wallace Berman o reproduziu na Semina, uma publicação de arte que publicou que apresenta a imagem de Cameron na edição de estreia de 1955. Em 1957, Berman teve uma exposição na Galeria Ferus em La Cienega, e após a abertura da mostra, o Departamento do Xerife do Condado de L.A. a fechou, tudo por causa do desenho de Cameron.

    A discordância do próprio artista com a sociedade conservadora tornou-se aparente de outra maneira. Ela engravidou de um homem desconhecido e deu à luz sua filha Crystal em 1955. Quatro anos depois, Cameron se casou com Sheridan Kimmel, mas seu segundo marido também morreu em meados dos anos 60, conseqüentemente facilitando a maternidade solteira de Cameron, que protestou contra os noção prevalecente de família nuclear.

    Pelo resto de sua vida, a viúva de duas vezes e mãe solteira se dedicou a praticar Tai Chi, fumar maconha e passar o tempo com seus entes queridos e queridos netos. E ainda fazendo arte, é claro.

    Cameron faleceu em 24 de julho de 1995, deixando para trás muitos amigos, sua filha e seis netos. Sua recusa em se limitar a qualquer cena contribuiu em parte para a incapacidade do mundo da arte de associar Cameron a qualquer estilo ou categoria específica. Além disso, a forte relutância da artista em vender seu trabalho (e a história de destruí-lo) tornou ainda mais difícil para o público ver sua arte durante sua vida. Estas são apenas algumas das muitas razões complicadas pelas quais o trabalho de Cameron não foi amplamente reconhecido. Graças à organização sem fins lucrativos Fundação Cameron Parsons , que recolheu várias entrevistas com a artista e forneceu muitas das peças da nova mostra na Deitch Projects, pudemos aprender mais sobre a mulher singular que esteve muito tempo nas sombras, até agora.

    Cameron ca. 1969 (crédito da foto: A.R.Tarlow)

    Cameron: Cinderela das Terras Ermas está em exibição na Deitch Projects até 17 de outubro de 2015.

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